Agenda
Enero

Elijah Fox continúa con su gira de piano solo improvisado. Inspirado por Keith Jarrett, Fox improvisa y graba cada concierto único para reflejar su experiencia en esa ciudad. El pianista y productor, tres veces nominado a los Grammy, también gira con Yussef Dayes Experience y ha lanzado recientemente su último álbum en solitario, Ambient Works for the Highways of Los Angeles.

Compositor, intérprete y director de orquesta, Worakls destaca por un enfoque musical único, fusionando magistralmente los sonidos electrónicos con la música clásica. Desde su irrupción en la escena y la creación de los sellos Hungry Music y Sonate Records, no ha dejado de llevar su arte al límite, ofreciendo orquestaciones potentes y melodías que oscilan entre la belleza onírica y la energía más pura.
En 2026, tras varias giras de éxito, Worakls regresa con la Orchestra y por fin desvelará su esperado nuevo álbum From One Blink To Another, que se publicará en octubre de 2025 con Polydor. Un auténtico hito creativo, este trabajo celebra 15 años de carrera musical, con invitados de lujo y muchas sorpresas para los fans que llevan esperando desde el lanzamiento de Orchestra en 2019.
Una gira europea de escala sin precedentes acompañará este álbum, diseñada para llevarlo al máximo con una puesta en escena poderosa y en formato XXL.

Compositor, intérprete y director de orquesta, Worakls destaca por un enfoque musical único, fusionando magistralmente los sonidos electrónicos con la música clásica. Desde su irrupción en la escena y la creación de los sellos Hungry Music y Sonate Records, no ha dejado de llevar su arte al límite, ofreciendo orquestaciones potentes y melodías que oscilan entre la belleza onírica y la energía más pura.
En 2026, tras varias giras de éxito, Worakls regresa con la Orchestra y por fin desvelará su esperado nuevo álbum From One Blink To Another, que se publicará en octubre de 2025 con Polydor. Un auténtico hito creativo, este trabajo celebra 15 años de carrera musical, con invitados de lujo y muchas sorpresas para los fans que llevan esperando desde el lanzamiento de Orchestra en 2019.
Una gira europea de escala sin precedentes acompañará este álbum, diseñada para llevarlo al máximo con una puesta en escena poderosa y en formato XXL.

Compositor, intérprete y director de orquesta, Worakls destaca por un enfoque musical único, fusionando magistralmente los sonidos electrónicos con la música clásica. Desde su irrupción en la escena y la creación de los sellos Hungry Music y Sonate Records, no ha dejado de llevar su arte al límite, ofreciendo orquestaciones potentes y melodías que oscilan entre la belleza onírica y la energía más pura.
En 2026, tras varias giras de éxito, Worakls regresa con la Orchestra y por fin desvelará su esperado nuevo álbum From One Blink To Another, que se publicará en octubre de 2025 con Polydor. Un auténtico hito creativo, este trabajo celebra 15 años de carrera musical, con invitados de lujo y muchas sorpresas para los fans que llevan esperando desde el lanzamiento de Orchestra en 2019.
Una gira europea de escala sin precedentes acompañará este álbum, diseñada para llevarlo al máximo con una puesta en escena poderosa y en formato XXL.
Feb

PPL United celebra cinco años desde su primer concierto. Lo que empezó como una pequeña fiesta DIY en L’Hospitalet, se ha convertido en una promotora que trabaja en toda España con algunos de los artistas nacionales e internacionales más interesantes del momento.
A lo largo de sus primeros años, PPL United acogió los primeros conciertos de artistas como pablopablo, Ralphie Choo y Barry B, entre otros, en salas pequeñas como Heliogàbal y El Pumarejo, y trabajó con artistas internacionales como Hermanos Gutiérrez y Ezra Collective en sus primeros pasos por Barcelona. Actualmente la promotora ha crecido junto a muchos de esos artistas con los que empezó, sumando muchos otros, y ahora colabora con artistas como Ralphie Choo, Yerai Cortés, Maria Arnal, Maruja, Alizzz, Getdown Services, La Élite, Zimmer90, y muchos más, montando conciertos y giras por toda España.
Para celebrar el aniversario, PPL United presenta un cartel especial en Paral·lel 62:
MAINLINE MAGIC ORCHESTRA
SAMANTHA HUDSON
BERNARDA
YUNG PRADO B2B MISSLUPE
Cinco años de conciertos, nuevos artistas y salas llenas, celebrados en una sola noche.

Populous is Andrea Mangia, artist and producer based in the mystical land of Salento, Puglia, Italy. Andrea grew up among the olive groves, learning about music by listening to the sounds of nature. Driven by his passion, he graduated in Musicology where he learnt about vibration, rhythm, sound and how to master the art of translating these into a vocabulary of music and emotions. His first album was released by Berlin based Morr Music, who in 2003 published the ethereal indietronic “Quipo”. Fascinated in equal measures by the musical vibes of the southern hemisphere and European cult labels like Warp, Mille Plateaux and Basic Channel, Populous’s creativity is generated by fusing these two influences, forming his own distinct blend. As a lover of all things beautiful, Populous collaborates with fashion houses such as, Vivenne Westwood, Missoni, Gucci, Isabel Marant and Elie Saab, by creating soundtracks and sound design. You can find Andrea spinning decks at festivals such as Primavera Sound, SXSW, NOS Alive, Cordillera, and listen to him on radio stations like NTS, Dublab, Worldwide FM, Rinse and Kiosk. Examining through music topics such as identity, community, ecoanxiety, love and queerness; Populous believes in the healing power of ecstatic dance. To further explore and connect with his research base, in 2025 Populous founded his record label, Latinambient.

Myd cultiva una elegancia relajada, el sello distintivo de una nueva generación de French Touch: descarada, en constante evolución, pero, sobre todo, nunca estática — como demostró con su álbum debut Born a Loser en 2021.
Impulsado por éxitos como The Sun y Moving Men (con Mac DeMarco), el disco lo llevó al primer plano, tanto para el público como en el escenario, consiguiendo una nominación en los Victoires de la Musique (Revelación Masculina) y un concierto electrizante con entradas agotadas en el parisino Olympia.
Con Mydnight, su nuevo álbum, Myd cambia de traje: se acabaron los días de ocio en bañador al son de un pop bañado por el sol. Esta vez, nos invita bajo las luces estroboscópicas. Trece temas diseñados para incendiar la pista de baile, en la gran tradición de noches que se enroscan entre la euforia colectiva y una suave melancolía.

María Arnal es una de las artistas más innovadoras de España, una voz que une tradición y tecnología. Desde Barcelona, fusiona avant-pop y electrónica con proyectos que exploran la inteligencia artificial y la voz sintética. En 2025 presenta nueva música en Sónar y su primer álbum en solitario, consolidándose como una de las creadoras más audaces de su generación.
Marzo

Kakkmaddafakka es una banda noruega de indie rock conocida por sus directos enérgicos y llenos de humor. Formados en Bergen, mezclan pop, rock y funk con melodías pegadizas y un carisma arrollador en el escenario. Con una trayectoria internacional consolidada y varios discos aclamados, se han ganado un público fiel gracias a su estilo fresco y desenfadado.

Tras consolidarse como una de las figuras clave del nuevo pop español, productor visionario y creador de himnos generacionales, Alizzz se embarca en una gira muy especial que marca el cierre de una etapa. Con el impulso de su segundo álbum, Conducción Temeraria, y tras el lanzamiento de “Callaíto”, un single reciente que ha cosechado una excelente recepción y crítica, el músico catalán recorrerá ciudades como Zaragoza, Donosti, Barcelona, Madrid y A Coruña, entre otras, proponiendo un tour por salas de aforo reducido donde la cercanía con el público se convierte en el centro de la experiencia. Será un viaje emocional y compartido, una celebración de comunión y energía colectiva en la que su sonido, esa fusión de pop, rock y electrónica, adquiere nueva vida. Una gira de fin de ciclo en la que conectará con el público como no había hecho hasta ahora y en la que revisita su trayectoria dejando en el aire la siguiente curva que tomará el artista en su carrera.

Pablopablo es el artista y productor madrileño que está redefiniendo los límites del pop español. Su música combina texturas electrónicas con una sensibilidad cruda e íntima. Tras colaborar con C. Tangana y Jorge Drexler, su debut Canciones en mí lo consolida como una de las voces más interesantes de la nueva escena.

María Arnal es una de las artistas más innovadoras de España, una voz que une tradición y tecnología. Desde Barcelona, fusiona avant-pop y electrónica con proyectos que exploran la inteligencia artificial y la voz sintética. En 2025 presenta nueva música en Sónar y su primer álbum en solitario, consolidándose como una de las creadoras más audaces de su generación.

María Arnal es una de las artistas más innovadoras de España, una voz que une tradición y tecnología. Desde Barcelona, fusiona avant-pop y electrónica con proyectos que exploran la inteligencia artificial y la voz sintética. En 2025 presenta nueva música en Sónar y su primer álbum en solitario, consolidándose como una de las creadoras más audaces de su generación.

Kakkmaddafakka es una banda noruega de indie rock conocida por sus directos enérgicos y llenos de humor. Formados en Bergen, mezclan pop, rock y funk con melodías pegadizas y un carisma arrollador en el escenario. Con una trayectoria internacional consolidada y varios discos aclamados, se han ganado un público fiel gracias a su estilo fresco y desenfadado.

Kakkmaddafakka es una banda noruega de indie rock conocida por sus directos enérgicos y llenos de humor. Formados en Bergen, mezclan pop, rock y funk con melodías pegadizas y un carisma arrollador en el escenario. Con una trayectoria internacional consolidada y varios discos aclamados, se han ganado un público fiel gracias a su estilo fresco y desenfadado.

Desde Zaragoza, Slappy Av se ha consolidado como una de las voces más originales del hip-hop contemporáneo en España. Su estilo mezcla influencias del boom-bap clásico con una producción moderna y precisa. En sus letras combina experiencias personales, mirada social y referencias a la cultura underground, creando un sonido crudo, reflexivo y potente. Con una base de seguidores en constante crecimiento y varios lanzamientos destacados, se perfila como uno de los nombres más prometedores de la escena.

Xicu torna a escena amb ‘u n me bby’, el primer avançament del seu nou àlbum, que veurà la llum a principis de 2026. Després de consolidar-se com una de les veus més personals del pop experimental en català, l’artista continua expandint el seu univers sonor amb una cançó que parla de l’amor, de l’enamorament i de la bellesa de trobar una persona que et remou l’ànima amb només una mirada.
Amb ‘u n me bby’, Xicu captura aquesta emoció pura i vibrant d’estar completament atrapat per algú. El tema es mou entre textures suaus, melodies delicades i una producció contemporània que barreja sensibilitat pop amb l’experimentació sonora que ja és marca de la casa.

Nusar3000 no solo produce música: cuenta historias. Desde el anonimato, fusiona guaracha, jersey club, funk brasileño y sonidos mediterráneos con tintes digitales únicos, transformando cada tema en un viaje sensorial que conecta música, moda e Internet. Su música se disfruta bailando, generando atmósferas donde cada pista es un paisaje, una emoción, un relato.
Su álbum debut 3000 (2024) es una oda al Mediterráneo y a la herencia española, reinterpretando flamenco, bulería y ritmos ancestrales mientras los fusiona con sonidos contemporáneos de clubbing. Ha colaborado con artistas como Mushkaa, Israel Fernández y Nathy Peluso, y forma parte del colectivo Rusia-IDK, junto a Ralphie Choo, rusowsky y mori, redefiniendo géneros y comunidades musicales.
Desde llevar un remix de Rosalía al Louvre hasta explorar los paisajes del Sáhara, Nusar3000 convierte cada proyecto en una obra de descubrimiento y libertad. Su mayor sueño: que su música trascienda y perdure, como una fotografía sonora de este momento.

Youngr ha construido una base global de más de 2,5 millones de seguidores, con más de 1 millón solo en TikTok. Sus vídeos virales de actuaciones en directo lo han llevado desde residencias en Ibiza hasta escenarios en Burning Man. Con más de 200 millones de reproducciones globales y un éxito de club Top 5 en Reino Unido y Australia gracias a su remix de Sweet Disposition, Youngr sigue combinando la viralidad online con el éxito de sus giras internacionales.
Primero llamó la atención de Internet con su famoso vídeo viral de una sola toma de Sweet Disposition, que acumuló más de 15 millones de visualizaciones en pocas semanas. Desde entonces, se ha convertido en sinónimo de bootlegs en directo de una sola toma, reinterpretando temas de artistas como Coldplay, Linkin Park, Daft Punk, LMFAO, Foo Fighters y Jamiroquai. Además, Youngr ha tenido un notable éxito con su música original, logrando éxitos de club con sencillos de sus álbumes Let The Music Guide Us y Live From Llamaland Studios, donde muestra su creatividad y estilo que mezcla géneros. Sus recientes singles Violet Skies (con Ekko) y Out Of the Blue (con Samuel Miller) destacan su capacidad para evolucionar y sorprender a sus fans con cada lanzamiento.
Abril

Compositor, intérprete y director de orquesta, Worakls destaca por un enfoque musical único, fusionando magistralmente los sonidos electrónicos con la música clásica. Desde su irrupción en la escena y la creación de los sellos Hungry Music y Sonate Records, no ha dejado de llevar su arte al límite, ofreciendo orquestaciones potentes y melodías que oscilan entre la belleza onírica y la energía más pura.
En 2026, tras varias giras de éxito, Worakls regresa con la Orchestra y por fin desvelará su esperado nuevo álbum From One Blink To Another, que se publicará en octubre de 2025 con Polydor. Un auténtico hito creativo, este trabajo celebra 15 años de carrera musical, con invitados de lujo y muchas sorpresas para los fans que llevan esperando desde el lanzamiento de Orchestra en 2019.
Una gira europea de escala sin precedentes acompañará este álbum, diseñada para llevarlo al máximo con una puesta en escena poderosa y en formato XXL.

Margarita Quebrada es uno de los proyectos más transgresores de la música española en los últimos años, una banda en constante mutación hacia la unificación desde los márgenes del Pop hasta lo inimaginable. Tras más de dos años girando su último disco ‘Gas Lágrima’, los valencianos revelarán el carrete con nuevas canciones, nuevas propuestas y nuevas sorpresas. El futuro está aquí y es de Margarita Quebrada.

Prolífics, virtuosos i desenfadats són els tres adjectius que millor defineixen a LA LUDWIG BAND, la banda que està revolucionant el panorama català gràcies a les seves lletres agudes i el seu esperit satíric.
Després de 4 discos en tan sols 4 anys, arriben al 2026 amb un nou disc sota el braç. Un nou disc que és el més llarg de la seva trajectòria amb 14 cançons de les quals ja se’n poden sentir “Millor amb ell”, “Ha plogut des de llavors” i “On t’has ficat aquesta nit”. Les lletres segueixen sent el pal de paller de La Ludwig Band i troben el punt en comú en personatges vinguts de l'amistat, la feina i l'amor.
Mayo

Lewis OfMan es un productor, compositor y multiinstrumentista francés cuya mezcla de synth-pop, ritmo y melancolía lo ha convertido en una de las voces más singulares del pop contemporáneo. Tras iniciarse en la música desde un iPad y publicar los EPs Yo Bene (2017) y Dancy Party (2021), dio el salto con su aclamado álbum debut Sonic Poems (2022), seguido de Cristal Medium Blue en 2024.
Con más de 300 millones de escuchas globales, ha colaborado con artistas como Carly Rae Jepsen, Alaska Reid, Empress Of y Sofie Royer, además de trabajar con marcas como Gucci, Chanel y Nike. En directo se ha consolidado como un referente, actuando en festivales como Coachella, Bilbao BBK, All Points East y We Love Green.
Actualmente está trabajando en su tercer álbum y acaba de publicar Seoul Mixtape, un diario musical de sus recientes sesiones en Corea del Sur.

Son la banda más carismática del Reino Unido; sus conciertos en directo son una experiencia espiritual que une al público en jams libres de música imposible de clasificar. Imagina post-punk mezclado con free jazz, con letras enraizadas en el rap que van directas al mensaje. Añade sonoridades estremecedoras con breakbeats implacables, loops de guitarra crudos, un saxo trascendental y toques de bajo psicodélico, y tienes a Maruja: una fuerza de la naturaleza, nacida de la espiritualidad y la protesta, con una profunda amistad a cuatro bandas en el centro de todo.
Su alcance es internacional: adorados por BBC 6 Music, acaban de arrasar en SXSW y agotaron entradas en su primera gira por Norteamérica. Tras tocar en 24 países en 2024, este mayo llegarán a Japón y China.
Ahora, con Music For Nations, la banda está dando los últimos retoques a su álbum debut.

Son la banda más carismática del Reino Unido; sus conciertos en directo son una experiencia espiritual que une al público en jams libres de música imposible de clasificar. Imagina post-punk mezclado con free jazz, con letras enraizadas en el rap que van directas al mensaje. Añade sonoridades estremecedoras con breakbeats implacables, loops de guitarra crudos, un saxo trascendental y toques de bajo psicodélico, y tienes a Maruja: una fuerza de la naturaleza, nacida de la espiritualidad y la protesta, con una profunda amistad a cuatro bandas en el centro de todo.
Su alcance es internacional: adorados por BBC 6 Music, acaban de arrasar en SXSW y agotaron entradas en su primera gira por Norteamérica. Tras tocar en 24 países en 2024, este mayo llegarán a Japón y China.
Ahora, con Music For Nations, la banda está dando los últimos retoques a su álbum debut.
Octubre

Greta es una de las voces más audaces de la nueva escena nacional.
Su música es un espacio de exploración donde las emociones mandan e invitan a crear desde la libertad. Sin etiquetas ni límites, presenta una propuesta que toma como base la sensibilidad, donde la introspección y la experimentación se encuentran cara a cara. Greta no compone canciones, construye refugios sonoros donde el amor, la vulnerabilidad y el deseo confluyen en armonía.
Con más de 1.100.000 reproducciones combinadas, su primer EP —CODO CON CODO— dibuja las primeras líneas de una carta de intenciones: no se trata de encajar, sino de existir en su estado más puro. Greta presenta un proyecto vivo y en constante mutación, donde la música es un juego, una confesión y, sobre todo, un sitio donde quedarse.
Noviembre